Muse

La sortie d'un nouvel album de Muse se prépare comme la venue d'un grand chef d'état. On y met beaucoup de formes, en déployant autour de la visite toute une armada de moyens pour assurer la sécurité de la personne, ou ici garder une absolue confidentialité. Une écoute unique et en exclusivité donnée à une poignée de journalistes nous avait permis d'entrer dans le secret des dieux il y a un mois, seulement accompagnée d'un bon vieux carnet de note et d'un stylo. Le temps de digérer ce qui se dessina alors comme un véritable parcours du combattant, nous voici enfin, comme tous les millions de fans, en possession de The Wow! Signal. Comme nous l'anticipions depuis que Muse sont devenus des méga stars (entendons par là le nombre de ventes et les stades qui peuvent les accueillir de nos jours), ce dixième album studio continue de sortir la très grosse artillerie, tant au niveau de la production que des guests et des styles qui, comme l'univers de Muse, semblent connaître une expansion infinie.

Alors nous économiserons ici même des minutes de lecture inutile à celles et ceux qui pensent que Muse retournent vers leurs premières amours, l'indie rock stylé : rentrez chez vous, hydratez-vous un maximum et restez autant que possible au frais. Pour tous les autres, nous tenterons de percer à nouveau le mystère qu'est devenu le groupe de Matthew Bellamy, Domnic Howard et Christopher Wolstenholme. Dix morceaux composent ce disque et l'ambiance se veut inspirée par l'espace et l'extra-terrestre, de quoi donner du grain à moudre au moulin de plus en plus space rock du groupe. Car des sonorités venues d'ailleurs, vous en trouverez à la pelle dans ce disque dont chacun des morceaux à la surabondance d'effets est un mini opéra rock à part entière.


La sensation qu'on ressent lors de l'écoute intégrale de l'album est éprouvante. Pour en profiter pleinement, nous suggérons d'être équipé du meilleur système audio possible tant vous risquez de manquer tel reverb ici, tel sample là, telle modulation qui, les uns après les autres, construisent un mur du son quasi impénétrable. On salut l'énorme travail que cela a généré, Muse étant pourvus dorénavant des meilleurs moyens pour rendre leurs disques épiques, toujours co-produits par Muse eux-mêmes. On retrouve ainsi le son, la patte, celle où la très belle voix de Matthew Bellamy est mise en exergue, ce dernier n'ayant pas perdu une once de ses capacités depuis plus de vingt-cinq ans.

Le reste dépendra de vos affinités avec le grandiloquent. Car The Wow! Signal l'est, et ce parti pris est totalement assumé par les Anglais. C'est une bande originale de film que nous écoutons, avec selon les titres différentes ambiances qui mettraient en musique les différentes séquences du film. Le générique d'ouverture très clinquant (Nightshift Superstar), la course de bagnole effrénée et la scène de baston entre le gentil et le méchant avec guitares presque metal (Cryogen, The Sickness In You & I), l'interlude romantique avec la jolie héroïne (Be With You, Shimmering Scars) et le climax avec le single du film, où littéralement tous les curseurs sont au maximum : claviers, riffs de guitares, voix très poussive (Unravelling). Et dans cette frénésie d'effets en tous genres, on trouve tout de même la chanson qui nous rappelle que, Muse, c'est encore une véritable élégance, et on apprécie alors les violons qui entourent le chant très vaporeux de Bellamy sur le titre de clôture Space Debris.


Continuer de ramener Muse à la simple définition de groupe de rock en 2026 semble totalement erroné. Ces derniers ont emprunté de façon plutôt honnête les voies du gigantisme. Mais, à la différence de leurs collègues dieux du stade qui ont débuté au même moment, Coldplay, Matthew, Dom et Chris ont su maintenir un goût de l'expérimentation et une véritable audace qui leur évite de tomber dans la loufoquerie. De plus, Muse ont entretenu un véritable amour du live, et même si la majorité de leurs shows avec effets pyrotechniques à foison ne peuvent en effet que se dérouler dans des formats très conséquents, ils continuent d'organiser des mini tournées dans des salles à taille plus humaines, comme ils l'ont fait il y a quelques années en revenant notamment à la Cigale à Paris, lieu d'un de leurs premiers concerts dans la capitale, lors d'un festival des Inrocks qui les fit véritablement découvrir au public parisien.

Malgré un nouvel effet bulldozer assez déplaisant aux premiers abords, The Wow! Signal réussit de nouveau à mettre en avant le goût de la théâtralité que chérissent Muse, au travers de morceaux aussi ampoulés que parfaitement produits, et donc rapidement addictifs pour le plus grand nombre. En conclusion, The Wow! Signal est encore un album de Muse qui comblera au plus haut point les hordes de fans dévoués, ces dernières adeptes de cette démesure que le groupe a su intelligemment mettre en place petit à petit.